黄梅戏与京剧、越剧、评剧  、豫剧并称中国五大剧种。近日，由安徽打造的大型黄梅戏革命历史剧《红杜鹃》将于5月下旬与观众见面，目前正在紧张排练中。作为建党90周年的献礼作品，该剧将再现大别山母亲感人的形象，讴歌以杜娟嫂为代表的老区人民不怕牺牲，跟党走的革命大无畏精神。    

　　4月9日，该剧编剧，有“主旋律”作家之称的国家一级编剧、安徽省戏剧家协会副主席侯露接受中新网记者专访表示，再感人的故事，用老式戏剧方法来演，观众也不会感兴趣，铭记革命历史、弘扬革命传统的“红色”题材戏剧作品，也应该注入新的文化元素，打造“流行式”红色经典，目的是要让年轻人喜欢和接受，并能记住那一段历史，这是我们的目标，也应该成为今后戏剧发展的目标。    

  　　黄梅戏的最早源头可能是来自湖北与安徽交界的大别山地区（目前此观点较为普遍）。传说清朝乾隆时期，湖北省黄梅县一带的大别山采茶调传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新的戏曲剧种，当时称为怀腔或怀调，这就是早期的黄梅戏。其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目，开始演出“本戏”。后以安庆为中心，经过一百多年（19世纪初至解放前）的发展，黄梅戏成为安徽主要的地方戏曲剧种和全国知名的大剧种。  

    黄梅戏用安徽安庆语言念唱，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。  黄梅戏来自于民间，雅俗共赏、怡情悦性，她以浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染观众。    

　　侯露介绍，该剧将在舞台上，适时呈现与剧情相关的纪录片、自然环境、室内场景、战争场面等。此外，多块投影幕和舞台上真实设置的道具，共同构成剧中的一幕幕情境。观众将在纪录片的情景中自然入戏，并在历史和现实中进行一次次“穿越”，与剧中人物共同体验那一段血与火的岁月。并通过多媒体手段以求达到了足够的舞美效果，能让黄梅戏剧的视觉冲击力不输国外歌剧。  

　　据了解，黄梅戏是安徽省的主要地方戏剧种，发源于以安徽省安庆市为中心的皖江流域（上至皖鄂交界的大别山地区，下至安徽安庆宿松、岳西、太湖、望江、潜山、怀宁、安庆市区、枞阳、桐城以及安徽池州在内的广大皖江流域），并最终以完整的独立剧种的形式诞生于安庆地区、成长于安庆地区、兴盛于安庆地区。  黄梅戏原名黄梅调、怀腔或府调等，现主要流布于安徽省安庆市及其周边地区。  

      该剧首次由安徽省文联、安徽省戏剧家协会牵头，采取项目制，进而推出剧目。相关人士认为，这种尝试，将为文化体制改革提出了一条新的、可探索的思路。