油画历史画《南泥湾》与肖像画《公社书记》分别入选20世纪中国大展美术大展与中国百年油画肖像画展。1995年在北京举办“生活的足迹”个人画展。10幅作品分别收藏于中国美术馆、中国革命历史博物馆与革命军事博物馆，这次靳之林油画大展落户中国美术馆。展览将展出靳之林从艺六十余年中两百余幅油画作品、近百幅素描作品以及回顾靳之林致力于民间美术研究之历程的文献展。    

　　　靳之林现是中央美术学院美术研究室主任，教授。文化部美术专业人员高级职务评审委员会委员，国家教委中小学教材审定委员会美术学科审查委员，中国民间剪纸研究会会长。获国务院颁发有突出贡献的政府特殊津贴。获法国功勋与敬业最高颁奖委员会金质十字勋章。1951年毕业留校参与组建并任教于中央美术学院绘画系、油画系、民间美术系与民间美术研究室，为国家建设培育专业人才。      
    
　　靳之林本直接受教于徐悲鸿、齐白石、董希文等先生，新中国成立初期就以《毛主席在大生产运动中》、《南泥湾》等作品成为重要的油画家，中年以后却因从民间剪纸中发现中国本原文化符号，转向研究和寻找中国文化的精髓。与一般兴趣者不同的是，他深入到民间艺术中去，并著有多本中国本原文化研究专著，这为靳之林的艺术历程打开了另一扇门。    

　　古今中外都有例证，艺术家从民间美术中感应到原始的新鲜的东西，自觉或不自觉地受到启发，使自己的创作得到升华。靳之林每做一事必全心投入，因此在考古、民俗学、文化学、美术创作方面都有成果，这些成果在靳之林的血液中融会贯通，汇聚成靳之林独特的艺术人生和艺术面貌。    

　　靳之林在1997年以后创作的作品，受到靳尚谊先生的高度评价：“靳之林作品相当写意，形很不具体，大感觉却具体，笔法灵活生动，意境超脱和超越了该情境的真实感，达到了本身的一种抽象美。在用笔上不是欧洲的理性笔法，而是自由抒发的中国传统的笔墨，生动而不轻浮，奔放而不粗泛，感觉内在细腻，造型丰富深厚，具有鲜明的个性。”    

　　靳之林精力充沛，善用写生捕捉一切自然之美带给他的冲动。这种激情本能的释放与一般理智描绘对象的作品截然不同，带给观众的感动也不属于一个层面。    

　　靳之林给油画这个外来画种增加了独特的面貌，也造就了他独特的艺术人生。    

　　靳之林开创了油画四条屏的探索，把他对于自然的热爱，抒发为对生命绽放的歌颂。他画各种盛开的花卉以及“寒来暑往”四时的变迁景观。他在画荷花时，感觉普通油画尺幅不足以贯气，荷秆延伸，接天接地，画幅尺寸无意中变成了国画中四尺整纸的条幅。靳之林的国画素养为自己的油画创作打开了新天地。