本应是旅游旺季，可苏州周庄的画家村里却只有寥寥无几的行人，更奇怪的是，上百间整齐划一的画室里没有一位画家，只简单摆放了几幅画作。这个成立于2007年的画家村是周庄镇文化创意产业项目之一，在经历了短暂的繁荣后，如此打造而成的画家村就归于平静了。目前在国内，以发展文化产业为任务的画家村不少，然而除了少数几个成功范例外，多数面临着创建盲目、人才短缺、创意不足的局面。一哄而上的画家村  深圳大芬村的产业模式带来了丰厚的效益，各地的画家村也在文化产业的推促下蜂拥而起:成都画家村、厦门乌石浦油画街、哈尔滨的俄罗斯画家村、烟台画家村、珠海北山画家村、湖北荆州画家村等，画家村项目一哄而上，全国开花。与诗歌等艺术门类相比，美术与文化产业的结合显得更加容易。究其原因，批评家杨卫认为:“绘画作品可以直接变成商品进行交换，而且近几年经过西方艺术市场的酝酿，中国的艺术品市场已经被推到了前沿地带，成为了前沿文化的一种象征。”  “另一个火热的原因是同质化思维。”北京金必德经济管理研究院院长沈青分析说，在文化产业发展红火的今天，地方政府会引进一些项目，其中很多有随意性，没有考虑到是否能与当地优势资源结合。于是，在隆重、热烈的开幕仪式后，画家村遭遇了诸多尴尬。比如成都的青城山美术馆群建在孤零零的大山里，游人不去，连艺术家也不去；某地的版画村设立了王琦、苏新平等一批名家工作室，里面常常只有孤零零的一件作品却难觅名家身影，这些无疑造成了资源的浪费。一些美术家也很苦恼，经常有地方画家村发来邀请，提供工作室、居所，请求入住。“事实上我们对那些地方不熟悉，也不需要这样的地方。”一位画家说。  “建立画家村需要因地制宜，要尊重地方的文化传统。”杨卫建议。在此方面，全国文化(美术)产业示范基地达尼画家村的发展路径值得参考。位于青岛胶南市的达尼画家村，有代代相传的画年画传统，当地政府在传承特色文化的基础上，将全市美术资源转变为产业发展优势。当然，植下梧桐树能引来金凤凰，画家可以从外引进，但是这需要前期做好调研，考察本地的地域特点。“画家村形成的第一要素，是它本身有一定的人文底蕴，这种固有的魅力对于画家有很强的吸引力。”杨卫说。其次是地方与艺术家建立起来的良好关系，以及政府给予艺术家的优惠，这种优惠不仅是指便宜的房价，更多是自由的创作空间。