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| 圣君、傅抱石、刘海粟、张大千、关山月、黄宾虹、李可染、陆俨少、何海霞 | |
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发起人：ART007 回复数：0 浏览数：9870 最后更新：2010/11/6 17:09:05 by ART007 |
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ART007 发表于 2010/11/6 17:09:06
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圣君、傅抱石、刘海粟、张大千、关山月、黄宾虹、李可染、陆俨少、何海霞 （柬政文） 圣君，是当代画圣、艺术大师、后当代艺术教父，圣君创立的大水墨艺术，超越、突破了唐宋元明清以来的文人画传统程式、技法、模式和范式，开创了“汉字水墨文人中国画山水画”。自古以来，写意山水画（文人画），都是诗书画印为一体，但是山水是山水，书法是书法，书法只是在画上题字、题款、题诗而已。无论是傅抱石、刘海粟、张大千、关山月、黄宾虹、李可染、黎雄才、陆俨少、何海霞等等大师，都没有突破这种既有程式、模式和范式，虽然他们的绘画风格迥然不同，但是，在书法题字、题款、题诗这方面都是走传统老路、大同小异，山水和书法总的来说还是可以分离的，也就是说，即便是把书法剥离、取消，山水画依然能够成立。圣君彻底打破了传统文人画的禁忌和限制，直接把书法变成了山水（也可以说是把山水变成了书法），圣君创立的大水墨艺术汉字山水画，山是由书法构成的，水也是由书法构成的，山水就是书法，书法就是山水，山水书法融为一体；如果说传统文人山水画是山水与书法的组合，山水和书法还可以分离的话，那么，圣君创立的汉字大水墨山水中国画则是山水与书法的有机构成，山水和书法已经完全融为一体、密不可分；也就是说，如果把圣君创作的大水墨艺术山水画中的书法剥离、取消，那么山水也就消失不存在了；同样，如果把圣君创立的大水墨山水中国画的山水剥离、取消，那么书法也就消失不存在了。因此，圣君开创的汉字大水墨写意山水中国画（文人画）的新样式、新形式、新技法、新构成，是前所未有的、全新的、空前的里程碑。正如圣君在《汉字大水墨文人中国画宣言》中说的那样：《汉字大水墨文人中国画宣言》 后当代艺术教父：圣君（1985） 汉字是人类世界和历史上最古老的文字（精神、文化、语言符号），从结绳、岩刻、彩陶、河图、洛书、太极、八卦、甲骨占卜文等等迄今已有万年历史。汉字是人类自身与宇宙自然万物（即主体与客体、主观与客观）之间相互关系和内在结构的认知、理解、诠释和界说。汉字源于象形文字，最终通过几何抽象的概括能力，上升为人类的高级抽象冲动，成为人类智慧逻辑构造的结晶。从太空俯视地球（或反之）——宇宙、星汉、山川、田地、房屋、建筑、道路……一切所见都是由汉字抽象几何结构框架构成的。汉字是一种巫术或哲学；是一种与生俱来的艺术样态和样式（自仰韶文化便露端倪）；是最好的艺术和精神符号之一；是人类、社会、自然、宇宙等共有的内在精神、内在逻辑结构、内在状态、内在本质的符号化、有序化的排列和显现；是对宇宙的逻辑、精神、秩序、结构遮蔽状态的揭示；是逻辑功能、宗教（巫术）功能、哲学和伦理功能等诸多文化功能的综合性产物，其内部同时隐涵着消解逻辑功能的潜在因素，体现出人类文化系统和精神层面的彻底开放、自由以及闭合性之间的统一、对立、和谐。汉字抽象几何结构主义蕴涵和派生出如下的对应观念和艺术……汉字抽象几何结构主义文学（包括诗歌、小说、散文、影视戏剧等）；汉字抽象几何结构主义艺术（包括绘画、雕塑、建筑、家具、装饰、装置、设计、书法、园林、环境、工业制造、壁挂、手工艺品……等）；汉字抽象几何结构主义音乐（包括声乐、作曲、器乐）等等。汉字抽象几何结构主义源于形象，又将具象抽空，转换升腾为抽象符号，消解表象，并通过这种置换生成，展示出存在的内逻辑结构和深层逻辑结构。汉字最先运用抽象几何结构规律和原理，汉字抽象几何结构主义分离抽取出二个极化（即双向过程）：一方面，汉字使古已有之的抽象几何结构汉字化，将几何规律、观念和原理隐含在汉字结构和规律之中；另一方面，几何学又将汉字结构的规律、观念和原理抽象几何化，使汉字涵盖于抽象几何的结构、规律、观念和原理中。这是东西方文化和精神互渗的最高层次和最高状态，即从混沌到有序，并不断轮回、再生、创新，从而形成新的文化视界。一个汉字便蕴涵了语境、语义、语象等多种系统，具有精确的指称功能，既是能指又是所指；一个汉字就具备了音素、语素、义素等所有要素；一个汉字就是一种精神实体。每一个汉字都是一个独立、整合、完形（格式塔）、丰富的视界和符号系统。汉字既表音又表意，体现出与生俱来又无所不在的审美意志，有近一半的古代汉字可以被训为“美”。汉字的六书和引申、假借的功能和特性使每一个汉字都是诗的语言，都是艺术的符号。汉字抽象几何结构主义预设和洞见未来，也回溯神秘的远古。毫无疑问，汉字的多义性也使汉字呈现出语言文字的模糊性。 人类文化发展进化至今，越发呈现出汉字抽象几何结构主义状态，它既向抽象几何结构方向发展和变化，又向汉字结构方向嬗迭和趋同。这是从渐变向突变、凸现的嬗变过程，是辐射和核裂性的增生、繁衍过程。宇宙是由星晨集合而成的，所以毕达哥拉斯说“世界是由数组成的”；老子称：“道生一、生二、生三、生万物”；《周易》说：“太极生阴阳、生四象、生八卦”。点、线、折、撇、捺、勾等等，是汉字抽象几何结构主义的基相原素和元层次。若将点与线相连，可以看出宇宙、自然、社会、文化和人类自身都是呈汉字几何结构状态的。这就涉及本体论——汉字抽象几何结构是宇宙的内在本质形式，它在历时性和共时性之中呈现出自明性。艺术始于抽象几何装饰的创造（比如彩陶文化），其出发点是线形的抽象几何。人类的艺术意志不只是表现为移情冲动，还表现为抽象冲动。从仰韶文化、金字塔文化至今，古今中外所有艺术家，都摆脱不了汉字抽象几何结构主义的笼罩，这种神秘的悬置物和神秘规律在时间状态上是非时性的，在艺术样态中是历史性的，是超时空的永恒内在结构。艺术并不是单纯模仿自然和社会，而是根据自律性来表现艺术家的“内觉生活”、文化层面与精神实体。尤其是文字、音乐、雕塑与建筑，使汉字抽象几何结构得以在时空中充分拓展和扩张，使情感与意识、意志保持和谐与一致性。艺术家、诗人在创造过程中完成“自我实现”，这是一种“内在需要”，是一种内省、批判和创生的过程，是对宇宙、人类、文化、社会的体验和感应。观众通过审美观照，唤起内心深处某些神秘的和莫可名状的情感与潜意识，体感来自艺术意志的强烈的震撼力和冲击波。于是，艺术家与艺术品、诗人与诗歌、作品与观众之间便形成一种神奇的互通、交媾、互动、互感和交感，这是存在于审美“场”之中的审视和创造活动。汉字抽象几何结构主义通过哲学或艺术的媒介载体贯穿于现时性与永恒性之中，展现出一种博大精深的崇高、神圣的文化底蕴和意志，传达、渲泄和洞悉出人类的精神内蕴。汉字抽象几何结构主义清除具象艺术的域限和圭臬，重构抽象几何美学的逻辑规则。如是，抽象几何成为至上的艺术律令，不断提升人类、时代、社会、宇宙、自然的精神韵律，从而开拓形成了一种纯粹无物的精神情感体验和意味。 汉字抽象几何结构主义艺术是人类精神事件的外射，它必须走出保守、封闭、传统、狭隘的地域民族主义，跨入开放自由兼容多元共生的世界主义行列。否则，就容易沦为愚昧、落后、封闭、僵化和倒退的怪圈。 1989年2月5日，圣君创立的汉字抽象几何水墨文人中国画参加了轰动世界的“首届中国现代艺术大展”，在展厅里，圣君与中央美院教师徐冰谈起自己创立的“汉字大水墨山水画”原理和技法，暨用汉字作画、用汉字组合成山水画等等，徐冰深受启发，在圣君的影响下，几年后，徐冰开始模仿圣君，也创作了一批“汉字水墨山水画”…… |
